Статья ФОРМИРОВАНИЕ И РАЗВИТИЕ ЧУВСТВА РИТМА У ДЕТЕЙ МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

ФОРМИРОВАНИЕ И РАЗВИТИЕ ЧУВСТВА РИТМА У ДЕТЕЙ МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

Т.М. Баздырева

Курский музыкальный колледж имени Г.В. Свиридова

e-mail: bazdyreva1988@mail.ru

В статье рассматривается одна из наиболее сложных и важных задач музыкальной педагогики  -  формирование и развитие ритмических навыков у детей младшего школьного возраста. Будучи одним из «первоэлементов» музыки, выразительным средством, ритм всегда отражает эмоциональное содержание музыки, её образно-поэтическую сущность. Также чувство музыкального ритма – двигательно-моторно в своей основе.

В процессе обучения важно создать условия, всесторонне благоприятствующие формированию и развитию первичной музыкально-ритмической способности.

Ключевые слова: чувство ритма, музыкально-ритмическая деятельность, ритмические упражнения и творческие задания для детей.

Ритм – один из центральных, основополагающих элементов музыки. Регулярное развитие чувства ритма - одна из главных и сложных задач преподавателей музыки, решение которой необходимо для правильного разбора музыкального текста на всех этапах обучения музыкантов.

Работать с детьми младшего школьного возраста достаточно сложно. Они очень подвижны, возбудимы от обилия впечатлений, быстро устают, отвлекаются, «зажимаются». Дети при этом лучше осознают  и усваивают то, что эмоционально окрашено, и вызывают у них интерес.

Музыкально-ритмическое воспитание  происходит путем интересных и легких для усвоения заданий (часто творческих), движений под музыку, музыкальных игр, танцев, хороводов, помогающих ребенку лучше прочувствовать  и осознать музыку, определить  характер произведения, понять его форму, выразительные средства.

Основной задачей на первых занятиях составляет освоение простейших ритмических рисунков. М. Н. Баринова отмечает: «Чувство ритма должно быть воспитано на слуховом, а не на зрительном восприятии. Только тогда, когда разновидности ритмических формул будут освоены и будут легко восприниматься учеником на слух, можно объяснять правила записи ритма, объяснять размер, такт, группировки»[1]. Учащиеся ходят под музыку марша, где мелодия, изложена четвертными длительностями  (один шаг, одна четверть), приговаривают: "Шаг, шаг". После упражнений с четвертными долями проводятся задания с восьмыми, которые дети прохлопывают в ладоши и проговаривают на слово «бе-гать».

В изучении ритмических групп большую помощь оказывают ритмические слоги, удобные в вокальном отношении; их можно не только проговаривать, но и петь. Дети тем самым фиксируют ритмическую группировку не только ритмически, но и звуковысотно. Учащимся поясняют, что вместо слова "шаг" нужно говорить слог "та", вместо "бе-гать" - "ти-ти". В этот же момент дети осваивают, как записываются четверть и восьмая, вводится понятие доля-пульс. Пульс учащиеся показывают всей рукой. При этом рука должна подниматься достаточно высоко для того, чтобы обеспечить медленный темп разбора. Такое упражнение в дальнейшем можно использовать для работы над нотным текстом, который вызвал у учеников затруднение.

Как правило, детей с полным отсутствием чувства ритма не бывает, сложности в исполнении ритма часто происходят из-за слабо развитой ритмической памяти. В то же время учащиеся начальных классов имеют цепкую автоматическую память, поэтому ритм можно «посадить» на стишок. Хорошо использовать детские потешки с их простыми интересными, легко запоминающимися  ритмичными текстами. При неоднократном повторе потешки, учащиеся смогут дословно повторить ее. Важное условие - это выразительное распевное, ритмическое проговаривание текста.

Большую пользу при усвоении ритмических навыков приносит использование детских музыкальных инструментов (бубен, треугольник, палочки, ксилофон и т.д.). Легкость освоения таких инструментов (в том числе и самодельных) позволяет использовать их для любых творческих работ. Учащиеся читают длительности нот, простукивают их барабанными палочками или другими шумовыми инструментами, кроме того, сопровождают простыми ритмическими стихами.

При освоении учащимися приемов и навыков игры на музыкальных инструментах в дальнейшем можно использовать нарисованные на доске или имеющиеся схемы музыкальных произведений, на которых обозначены моменты вступления музыкальных инструментов и способов игры на них.

Ребята делятся на несколько групп: например, одна группа ударяет в барабаны, другая в бубны, третья в звуковой молоточек, четвертая исполняет глиссандо на ксилофоне.

Также в ритмических аккомпанементах можно использовать так называемые «звучащие жесты»: хлопки, шлепки, топанье, щелчки, цоканье языка.

Применение таких жестов развивает чувство ритма, внутреннего пульса, а также внимание и координацию учащихся, творческую свободу.

Наложение ритмов друг на друга способствует развитию внимания у детей, умения слышать несколько ритмических рисунков одновременно, т.е. развивает полифонических слух.

На базе ритмических упражнений дети  постепенно осваивают двух-трехчастную форму, знакомятся с песенной формой, вариациями, рондо.

Постепенно дети осваивают графическое изображение ритма, у них формируется умение читать ритмический рисунок с листа. В этот период хорошо использовать разнообразные ритмические карточки, а также ритмо-схемы.

Ритмо-схемы выполняются в виде графических рисунков, на которых длительности записаны в определенных комбинациях. Ритмо-схемы - это вспомогательное средство, наглядное пособие, которое дает конкретное представление о том, или ином ритмическом рисунке.

В дальнейшем появляется необходимость исполнять ритмические группировки с дирижированием. «Сначала учащиеся правой рукой дирижируют, а левой (одним пальцем) отстукивают дробление основного метроритма (четвертями, восьмыми, триолями и т. д.)… После того, как хормейстер убедится в освоении дирижерской схемы, отстукивание левой рукой отменяется»[2].

Также в работе над ритмом нужно использовать счет.

«Счет имеет неоценимое значение, ибо он развивает и укрепляет чувство ритма лучше, чем что-либо другое...»[3].  Счет помогает учащимся  разобраться в ритмической структуре при знакомстве с новым музыкальным материалом, попутно выявляет метрически опорные доли. Можно рукой отстукивать счет, а мелодию напевать.

Все ритмические задания проводятся в неразрывной связи с разучиваемым песенным репертуаром, а также с различными вокальными  упражнениями. Переключение внимания на другой вид деятельности активизирует внимание и служит определенным  отдыхом от других упражнений на музыкальных занятиях.

Богатый материал для развития чувства ритма представляет народная музыка. Например, для изучения понятия доли-пульса можно использовать народные песни «Две тетери», «Колыбельная»[4], для освоения сильной и слабой доли "Машенька - Маша", "Зайчик"[5], а для ощущения паузы — «Самолет»[6]. Во время исполнения песен учащиеся могут тактировать (стучать ладошками по крышке стола). Тактирование надо начинать движением руки от стола, чтобы дети смогли почувствовать ауфтакт. Кисть обязательно фиксирует полудолю. Сильная доля – рука вниз, удар по столу всей кистью, слабая доля – рука вверх.

Также  хотелось бы отметить, что показ педагога может повлиять на музыкально-ритмическое воспитание и сознание ребенка. Правильное исполнение педагогом поможет устранить те или иные ритмические погрешности.

Для более действенного усвоения теоретических знаний и умений по работе над метроритмом необходимо, чтобы в кабинете была таблица с основными длительностями нот и пауз, регулярный  просмотр которой помогает  зрительному запоминанию и дальнейшему устойчивому представлению, как всей ритмической пирамиды, так и отдельных её элементов.

Работать над ритмом необходимо в следующих формах: воспроизведение заданного ритма, запись ритмического рисунка по памяти, ритмический диктант, ритмизация стихов и прозы.

При развитии чувства ритма эффективно использовать мультимедийные технологии: демонстрация презентаций, просмотр ритмических загадок, сказок (музыкальный сайт М. Толмачевой)[7].

В основе музыкально-ритмической деятельности лежит выражение музыки через движения, которое позволяет детям почувствовать  и оценить музыку, даёт возможность жить в ней, легче воспринимать ее, двигаться. Творческие ритмические упражнения способствуют развитию чувства ритма ребенка, тренируют внимание, память, помогают развить координацию движений.

Исходя из вышесказанного, музыкально-ритмическое  воспитание направлено на развитие у каждого ребенка эстетических, физических, нравственных и умственных качеств. Все это возможно только при умелой организации учебного процесса, правильном планировании каждого занятия и целесообразном подборе музыкального репертуара.

Литература

1.      Абелян Л. Забавное сольфеджио. – М.: Сов. композитор, 1982. – 60 с.

2.      Агапова М., Давыдова М. 30 музыкальных занятий для начальной школы. – М.: АКВАРИУМ БУК, 2002. – 240 с.

3.      Алексеева Н.Л. Музыкальная грамота в нотных прописях на клавишах/ Л.Н. Алексеева, Е.И. Голубева – 4-е изд. 4 доп. - М.: Музыка, 2006. – 72 с.

4.      Барабошкина А. Сольфеджио для 1 класса ДМШ. – М.: Музыка, 1997. – 76 с.

5.      Бырченко Т.С. С песенкой по лесенке // Методическое пособие для подготовительных классов ДМШ – 2-е изд. переработанное. – М.: Сов. композитор, 1984. – 111 с.

6.      Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. -  М.: Музыка, 1961, - 152 с.

7.      Калинина Г.Ф. Сольфеджио. Рабочая тетрадь. 1 класс. – М.: Музыка 2003, - 34 с.

8.      Кым Бора Очерки по методике фортепиано М. Бариновой в свете современности [Электронный ресурс] – URL: https://lib.herzen.spb.ru/text/keum_bora_160_132_137.pdf

9.      Михайлова М. Развитие музыкальных способностей детей // Популярное пособие для родителей и педагогов. – Ярославль: Академия развития, 1997. – 240 с.

10.  Струве Г. Хоровое сольфеджио/ дополненное и переработанное. – М.: Сов. композитор, 1988. – 71 с.

11.  Музыкальный сайт преподавателя Толмачевой М. [Электронный ресурс] - URL: http://muzikalkairk6.ucoz.ru

12.  Фролова Ю. Сольфеджио. Подготовительный класс// Учебное пособие для ДМШ - 3-е изд. – Ростов н/Д: Феникс, 2003. – 110 с.

13.  Холопова В. Музыкальный ритм. – М.: Музыка, 1980. – 70 с.

FORMATION AND DEVELOPMENT OF A SENSE OF RHYTHM IN PRIMARY SCHOOL CHILDREN

T. M. Bazdyrev

The Kursk musical College of a name of G. V. Sviridov

e-mail: bazdyreva1988@mail.ru

The article discusses one of the most difficult and important task of music education - formation and development of rhythmic skills in children of primary school age. Being one of the" primary elements " of music, expressive means, rhythm always reflects the emotional content of music, its figurative and poetic essence. There is also a sense of musical rhythm – engine-motor at its core. In the process of learning, it is important to create conditions that comprehensively favor the formation and development of primary musical and rhythmic ability.

Key words: sense of rhythm, musical-rhythmic activity, rhythmic exercises and creative tasks for children.

СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРАХ

Баздырева Т.М. – преподаватель ПЦК дирижерско-хорового отделения Курского музыкального колледжа имени Г.В. Свиридова

305004 г. Курск, ул. Ленина, 75, Курский музыкальный колледж имени Г.В. Свиридова

e-mail: bazdyreva1988@mail.ru

8 (4712) 58-75-66

Нет комментариев

Оставить отзыв